يبدو أن عودة المهرجانات الكبرى غالبًا ما تكون احتفالًا: سجاد أحمر، عروض أولية، نجوم عالميون، أفلام تم التنبؤ بها بالفعل للحصول على الجوائز. ومع ذلك، في 2 سبتمبر 2026، يمر سرد آخر عبر السينما الدولية. في فينيسيا، أعادت ماغي جيلنهال، رئيسة لجنة التحكيم في الدورة الثالثة والثمانين من مهرجان فينيسيا، طرح سؤال العقبات الهيكلية التي تواجه المخرجات. في لندن، يعلن مهرجان لندن السينمائي عن إصدار واسع جدًا، يضم 251 عنوانًا و109 أعمال من توقيع نساء. التباين قوي: النساء موجودات في كل مكان في الطاقة الإبداعية، لكنهن ليس دائمًا حيث يتم اتخاذ قرارات الهيبة والمال والتقدير.
يتجاوز الموضوع مجرد حساب الاختيارات. إنه يروي الطريقة التي توزع بها صناعة السينما الثقة. يمكن أن يفتح فيلم أول بابًا؛ بينما يتطلب فيلم ثانٍ أو ثالث أو مشروع أكثر طموحًا مستوى آخر من رأس المال الرمزي والمالي. هنا تظهر الفجوة. تحب السينما الاحتفال بالكشف، لكنها لا تحمي المسيرات النسائية بشكل جيد على المدى الطويل. بالنسبة لـ B-EMPIRE، إنها قصة ثقافة، ولكن أيضًا قصة أعمال: من يحصل على التمويل يحصل على الوقت، والفرق، والحملة، والصالة، ثم الذاكرة.
فينيسيا، مختبر الهيبة والتوتر
يظل مهرجان فينيسيا واحدًا من أقوى المسرعات للسينما العالمية. يمكن أن يغير فيلم يُطلق في ليدو وضعه في غضون ساعات، ويجذب الموزعين، ويوقظ حملة جوائز، ويحول تصور مؤلف. لهذا السبب بالذات، تعتبر تركيبة المنافسة مهمة. وفقًا لعدة تقارير نُشرت في 2 سبتمبر، لا توجد سوى عملين تم إخراجهما أو المشاركة في إخراجهما من قبل نساء ضمن الأفلام الواحد والعشرين المتنافسة على الأسد الذهبي. الرقم صارم، ليس لأنه يلخص كل الإبداع، ولكن لأنه يحتل الواجهة الأكثر مشاهدة.
لم تعالج ماغي جيلنهال هذه الغياب النسبي ك anomalie بسيطة في الجدول الزمني. بل ربطته بآلية أعمق: صعوبة حصول النساء على التمويل، والاتجاه إلى اعتبار بعض السرديات أقل نبلاً عندما تنبع من تجارب نسائية. هذه الملاحظة تمس عصبًا حساسًا. تسعى السينما الدولية إلى أن تكون عالمية، لكنها لطالما عرفت العالمية من خلال نظرة مهيمنة. عندما تصل حساسيات أخرى، غالبًا ما يتم الاحتفال بها كتنوع، ثم يتم تقييمها بمعايير ورثت من مركز قديم.
تظهر هنا القضية السياسية للسينما بدون شعار. من يحصل على حق التصوير الكبير؟ من يمكنه الفشل والعودة؟ من يحصل على الميزانية التي تسمح بتجربة شيء آخر غير فيلم حميمي منخفض التكلفة؟ لا تمول المهرجانات الأفلام بمفردها، لكنها تنظم القيمة. تخبر الأسواق، والمنصات، والموزعين بما يستحق أن يُرى كحدث. لهذا السبب، فإن كلمة جيلنهال لها وزن: إنها تخرج النقاش من السجل الأخلاقي لتدرجه في بنية الصناعة نفسها.
لندن تعرض صورة أخرى للقطاع
في الوقت نفسه، يكشف مهرجان لندن السينمائي عن برنامجه الكامل لدورته السبعين، المقررة من 7 إلى 18 أكتوبر 2026. تعلن المؤسسة عن 251 عنوانًا من 88 دولة، بما في ذلك 33 عرضًا أوليًا عالميًا. والأهم من ذلك، أنها تبرز 109 أعمال من إخراج نساء، أي 43% من البرنامج. هذه البيانات تنقح التشاؤم الظاهر: المخرجات يعملن، ويجربن، ويتنقلن، ويشغلن الأفلام القصيرة، والأفلام المستقلة، والوثائقيات، والمسلسلات، والأعمال الغامرة، والاختيارات الموازية. يوجد حوض كبير. إنه حتى كبير جدًا.
لكن لندن تكشف أيضًا عن الجزء الثاني من المشكلة. وفقًا لما تم الإبلاغ عنه حول الاختيار، فإن الصعوبة لا تكمن فقط في ظهور أسماء جديدة. بل تكمن في مرافقة المسيرات بعد الاعتراف الأول. تعرف الصناعة كيف تكتشف؛ لكنها تعرف أقل كيف تدعم. يمكن دعوة مخرجة كوعود، ثم تجد نفسها أمام جدار عندما يتعلق الأمر بتمويل مشروع أكثر تكلفة، أو أكثر خطورة، أو أقل قابلية للبيع. تصبح التقدمات أبطأ، وأكثر عدم يقين، وأحيانًا متوقفة.
لذا، يقدم BFI صورة أقل بساطة من مجرد معارضة بين مهرجان جيد وآخر سيء. تظهر لندن قاعدة إبداعية واسعة؛ بينما تذكر فينيسيا أن القمة لا تزال ضيقة. بين الاثنين، توجد القضية الأساسية: كيف تنتقل عمل من برمجة محترمة إلى موقع قوة؟ تشكل المنصات، والمبيعات الدولية، والوكلاء، والبنوك، والمساعدات العامة، والمنتجين المستقلين سلسلة. إذا كان حلقة واحدة فقط تشكك أكثر عندما تحمل امرأة المشروع، فإن المسار بأكمله يتباطأ.
التمويل كحقل معركة حقيقي
في السينما، التمويل ليس أبدًا محايدًا. إنه يشكل نوع الفيلم الذي يمكن تصويره، ووقت الكتابة، والأماكن، واختيار الممثلين، وما بعد الإنتاج، وحملة العرض. لذا، فإن القول بأن المخرجات يواجهن صعوبة أكبر في تمويل أفلامهن يعني أنهن غالبًا ما يمتلكن منطقة فنية أكثر تقييدًا. قد يكن موجودات في الإحصائيات، لكنهن غائبات عن الميزانيات التي تصنع الهيمنة الثقافية. تبقى الرؤية بدون قوة اقتصادية انتصارًا هشًا.
تكون اللحظة أكثر حرجًا لأن القطاع يمر بإعادة تشكيل عميقة. تطلب المنصات أقل بسرعة، وتدافع الصالات عن الأحداث القادرة على جذب الجمهور، وتراقب الاستوديوهات الامتيازات، وتبحث الصناديق الدولية عن أسماء معروفة آمنة. في هذا المناخ، يتركز الخطر على نفس الملفات الشخصية. يحصل المخرجون الذين تم التحقق منهم بالفعل على فرصة ثانية بسهولة أكبر، بينما يجب على الآخرين إثبات المزيد. إنها منطق سوق، ولكن أيضًا منطق سمعة.
بالنسبة للعلامات التجارية الفاخرة، ووسائل الإعلام، والصناعات الإبداعية، فإن هذه المعركة ليست ثانوية. تظل السينما مصنعًا قويًا للخيال. إنها تؤثر على الحملات، والوجوه، وسرد الرغبات، والرموز البصرية، والطريقة التي تُروى بها حقبة. إن صناعة تحد من وصول النساء إلى السرديات الكبرى تحد أيضًا من تنوع الخيالات المتاحة لكل الثقافة التجارية. في وقت تبحث فيه الموضة، والموسيقى، والإعلانات عن لغات جديدة، تصبح هذه الإغلاق خسارة استراتيجية.
يجب أن تصبح المهرجانات جسورًا، وليس مجرد واجهات
لا تكمن الحلول في إضافة ميكانيكية لحصص مرئية. بل تتطلب عملًا أكثر شمولًا: رصد المسارات، وحماية الأفلام الثانية، وجعل لجان التحكيم واللجان أكثر شفافية، وتمويل المشاريع الطموحة في وقت مبكر، وقياس ما يحدث بعد الاختيار الأول. يمكن لمهرجان أن يحتفل بمخرجة في أكتوبر ثم يراها تختفي بعد ثلاث سنوات بسبب نقص الوصول إلى رأس المال. تتمثل السياسة الثقافية الحقيقية في متابعة هذه الاختفاء قبل أن تصبح طبيعية.
لذا، تقدم فينيسيا ولندن معًا درسًا مفيدًا. يجب ألا تتعارض المحادثة بين الهيبة والتنوع، كما لو كان يجب أن يضحي أحدهما بالآخر. يجب أن تسأل لماذا يتم توزيع الهيبة ببطء شديد. لا تولد أفضل الأفلام في الفراغ؛ بل تولد في أنظمة تسمح أو تمنع بعض الإيماءات. إذا كانت النظرة النسائية لا تزال غالبًا ما تُحصر في الهامش، فليس بسبب نقص في الموهبة. بل بسبب نقص في الثقة الهيكلية.
يمكن أن تمثل موسم 2026 نقطة تحول إذا تجاوز النقاش المؤتمر الصحفي. تثبت أرقام BFI أن الإبداع موجود. وتثبت الانتقادات الموجهة إلى فينيسيا أن القمة لا تزال بحاجة إلى التغيير. بين الاثنين، يتعين على الصناعة اتخاذ قرار: الاستمرار في التصفيق للمخرجات كاستثناء ملهم، أو تمويلهن كمعماريات مركزيات للسينما العالمية. يبدأ القوة الثقافية نادرًا بكلمة. بل يبدأ بميزانية مُعطاة، وتاريخ عرض مُدافع عنه، وفرصة ثانية مُعطاة.
المصادر
- RTE، تصريحات ماغي جيلنهال حول العقبات الهيكلية في مهرجان فينيسيا، 2 سبتمبر 2026.
- مهرجان لندن السينمائي، الإعلان الرسمي عن البرنامج 2026، 2 سبتمبر 2026.
- ذا غارديان، مقابلة حول مكانة المخرجات في مهرجان لندن السينمائي، 2 سبتمبر 2026.
- أسوشيتد برس، افتتاح مهرجان فينيسيا 2026 والنقاش حول النساء في المنافسة، 2 سبتمبر 2026.