Site icon B-empire magazine

نازا في فينيسيا: الوثائقي الذي يجبر السينما على النظر إلى غزة

NAZA à Venise : le documentaire qui force le cinéma à regarder Gaza

B-EMPIRE Magazine

مهرجان البندقية أضاف للتو فيلمًا يغير على الفور درجة حرارة دورته الثالثة والثمانين. NAZA، وثائقي من إخراج يوفال أبراهام وراشيل زهور، سيدخل في المنافسة الرسمية وسيُعرض في ليدو في 10 سبتمبر 2026. هذه الخطوة نادرة بقوتها الرمزية: أقدم مهرجان سينمائي في العالم يضع في قلب سباق الأسد الذهبي وثائقيًا سياسيًا، من توقيع مخرجين إسرائيليين مرتبطين بالفعل بجائزة الأوسكار التي حصل عليها فيلم No Other Land.

هذه ليست مجرد إعلان عن برنامج. إنها مخاطرة في الاختيار. تستضيف البندقية بالفعل مؤلفين بارزين، ونجوم، واستوديوهات، ومنصات، وأفلامًا متوقعة كأحداث صناعية. من خلال إدراج NAZA، تذكر بينالي أن سينما المهرجانات ليست مجرد مصنع للغموض: يمكن أن تصبح أيضًا مكانًا تتنافس فيه الصور مع النسخة الرسمية للعالم.

وثائقي في ساحة الأسد الذهبي

وفقًا للإعلان الرسمي من بينالي البندقية، يكمل NAZA قسم المنافسة في الدورة الثالثة والثمانين، التي تُنظم من 2 إلى 12 سبتمبر 2026. الفيلم، الذي تبلغ مدته 80 دقيقة، من إخراج يوفال أبراهام وراشيل زهور، ومن إنتاج The Guardian وجيمس ويلسون، مع جوناثان غلازر في الإنتاج التنفيذي. من المقرر أن يُعرض في Sala Grande في 10 سبتمبر الساعة 5:15 مساءً، بحضور المخرجين والمنتجين وصحفيين من The Guardian والوفد الرسمي.

الملخص الذي نشره المهرجان يقدم عملاً تم تصويره ليلاً على أسطح تل أبيب ويتناول الأنظمة التي قد تكون قد أطرّت الضربات الإسرائيلية ضد المدنيين الفلسطينيين في غزة. الصياغة ثقيلة، وتفرض قراءة حذرة: يحمل الفيلم تحقيقًا، واتهامًا وثائقيًا، ووجهة نظر فنية وصحفية. إن الاحتكاك بين الدليل، والسرد، والإخراج، والجدل يمكن أن يجعل من NAZA أحد العناوين الأكثر نقاشًا في البندقية 2026.

ما بعد No Other Land

يوفال أبراهام وراشيل زهور لا يصلان إلى ليدو كغرباء. كانا جزءًا من مجموعة من أربعة مخرجين وراء No Other Land، الوثائقي الحائز على الأوسكار في 2025، إلى جانب باسل عذرا وحمدان بلّال. كان هذا الفيلم قد وضع عملهم بالفعل في منطقة حيث يصبح الفن، والتقارير، والنشاط، والسياسة الدولية غير قابلة للفصل. يواصل NAZA هذا المسار بشكل آخر: أقل من المراقبة الطويلة لاقليم ما، وأكثر من تحقيق ضيق حول آليات القرار.

اختيار The Guardian كمنتج يعزز هذه البعد. يُقدم الوثائقي كامتداد للتحقيقات التي نُشرت بين 2023 و2025 من قبل +972 Magazine وLocal Call وThe Guardian. في سوق سمعي بصري حيث تبحث المنصات غالبًا عن روايات قابلة للاستهلاك على الفور، يؤكد NAZA على عكس ذلك منهجًا أكثر مباشرة: بدءًا من التحقيق، وعرض الملف على الشاشة، ثم عرض هذا المادة في الفضاء المرموق والضعيف لمهرجان كبير.

البندقية، مشهد سينمائي ومحكمة رمزية

المهرجان ليس محكمة. لا يحل محل التحقيق القضائي، ولا عمل المؤسسات الدولية، ولا الجدل السياسي. لكن المهرجانات تنتج شيئًا آخر: تركيزًا على الانتباه. في غضون أيام قليلة، يمكن أن تُشاهد عملًا من قبل المبرمجين، والموزعين، والصحفيين، والفنانين، والمنصات، وصناع القرار الثقافي. في حالة وثائقي مثل NAZA، يكون لهذا الانتباه قيمة استراتيجية.

تدرك البندقية أن هذا البرنامج سيُقرأ كإشارة. لقد تم تناول المهرجان بالفعل من خلال النقاشات حول الحرب، ومسؤولية الفنانين، وقوة الصور. إن إضافة NAZA، الوثائقي الوحيد في المنافسة وفقًا للعناصر التي أوردتها AP، تحول هذه الدورة إلى مساحة صدى عالمي لسؤال تخشاه العديد من المؤسسات الثقافية: كيف يمكن عرض العنف المعاصر دون الاكتفاء بجعله عرضًا؟

القوة الهشة للوثائقي

يشغل الوثائقي السياسي مكانة متناقضة. غالبًا ما يكون أقل تمويلًا، وأقل توزيعًا، وأقل حماية تجاريًا من الخيال. ومع ذلك، عندما يكون دقيقًا، يمكن أن يغير الرأي العام بشكل أكثر استدامة من الإنتاجات الكبرى. تأتي قوته من وعده: إظهار ما تم تجاهله، أو تصنيفه، أو إخفائه، أو جعله مجردًا بسبب المسافة. تأتي ضعفه من نفس المكان: كل اختيار في المونتاج، وكل غياب، وكل جملة في الملخص تصبح قابلة للنقاش على الفور.

يدخل NAZA إذن إلى منطقة حيث ستكون الدقة حاسمة. لن يحكم الجمهور فقط على جمال اللقطات أو الفعالية الدرامية. سيفحص متانة المصادر، ووضوح الحجة، والمكان المخصص للضحايا، والطريقة التي تم بها تمثيل أو عدم تمثيل الصوت المؤسسي. السينما لا تكفي بنفسها عندما تدعي كشف نظام. يجب أن تجعل أيضًا منهجها محسوسًا.

قضية صناعية لـ The Guardian

بالنسبة لـ The Guardian، NAZA ليست مجرد امتداد للعلامة. إنها طريقة للتأكيد على أن الصحافة الاستقصائية يمكن أن تعيش في السينما دون فقدان دقتها أو هويتها. تعطي وجود جيمس ويلسون وجوناثان غلازر، المرتبطين بـ The Zone of Interest، للمشروع بنية رمزية قوية: وسيلة إعلامية، وصناع أفلام حائزين على الأوسكار، وفريق معروف بالفعل لاستكشاف، من خلال السينما، روتين العنف الإداري.

هذا النوع من التحالفات يصبح أكثر أهمية. تبحث التحريرات عن صيغ جديدة لتداول تحقيقاتها. تبحث المهرجانات عن أعمال قادرة على الوجود في النقاش العام بعيدًا عن النقد السينمائي. يراقب الموزعون ما إذا كان بإمكان وثائقي محمّل أن يصبح موضوعًا دوليًا دون أن يُختزل إلى موضوعه. يقع NAZA بالضبط عند هذه التقاطع: معلومات، سينما، هيبة، مخاطرة.

لماذا تعتبر هذه الاختيار مهمًا

وصول NAZA إلى المنافسة يذكرنا بحقيقة بسيطة: لا تكتفي المهرجانات الكبرى بتكريم الأفلام، بل تنظم أيضًا المحادثة العالمية حولها. في 2026، لا تتداول العمل السياسي فقط في دور السينما. بل تعبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي، والبيانات، والمنابر، والمواقف الفنية، وقرارات المنصات، وردود الفعل الدبلوماسية. يمكن أن تصبح كل عرض حدثًا إعلاميًا مستقلًا.

ستكون مسؤولية البندقية إذن مزدوجة. من جهة، حماية الفضاء الفني الضروري لفيلم استقصائي. ومن جهة أخرى، تجنب أن تسحق الجدل الاستقبال السينمائي. يجب أن يُنظر إلى NAZA كعمل، وأن يُستجوب كوثيقة، وأن يُناقش كفعل عام. قليل من الأفلام تطلب كل هذا في آن واحد.

ليدو أمام الواقع

يحب مهرجان البندقية صور السجادة الحمراء، والفساتين، والوميض، وعودة كبار المؤلفين. لكن تاريخها كان دائمًا متداخلًا مع الواقع السياسي. يدخل NAZA في هذا الاتجاه الأقل راحة. يصل إلى البندقية بقوة موضوع ملتهب، ولكن أيضًا بسؤال أوسع للسينما المعاصرة: ماذا يمكن أن تعني الصورة عندما يكون العالم مشبعًا بصور الحرب؟

لن تأتي الإجابة من بيان. ستلعب في القاعة، في 10 سبتمبر، عندما يكتشف الجمهور ما إذا كان NAZA قادرًا على تحويل التحقيق إلى تجربة سينمائية. إذا وفى الفيلم بوعده، فلن يكون مجرد إضافة متأخرة إلى البرنامج. قد يصبح أحد نقاط الجاذبية في البندقية 2026، حيث تقبل صناعة الترفيه، للحظة، أن تنظر في وجه ما يتجاوزها.

المصادر

Exit mobile version