عالم الصورة المتحركة يجتمع في فرنسا في اللحظة التي تتزعزع فيها يقيناته. يوم الاثنين 7 سبتمبر، تستضيف مؤسسة مايغت في سان بول دو فانس النسخة الأولى من قمة لومير. السينما، السلاسل، الرسوم المتحركة، المنصات وألعاب الفيديو ليست مجتمعة للاحتفال بقائمة جديدة، بل لمواجهة سؤال أكثر إلحاحًا: كيف نستمر في إنشاء، تمويل، عرض ونقل الأعمال في سوق مجزأة بسبب البث، معركة الانتباه والانقطاعات التكنولوجية؟
الرمز قوي. إيمانويل ماكرون والرئيس الكوري الجنوبي لي جاي-ميونغ يترأسان حدثًا يهدف إلى وضع الحكومات، الاستوديوهات، المنتجين، الموزعين، المبدعين، الشركات التكنولوجية والمؤسسات الثقافية في مواجهة بعضهم البعض. وفقًا لأحدث عرض من CNC، من المتوقع أن يشارك حوالي 200 مسؤول من أكثر من 60 دولة في المناقشات. تقدم فرنسا نموذجها في دعم الإبداع وتأثيرها السينمائي. تأتي كوريا الجنوبية بخبرة صناعة حولت أفلامها، سلاسلها وثقافتها الشعبية إلى ظاهرة عالمية.
صناعة تبدو مزدهرة، لكنها قلقة في العمق
لم يتم إنتاج ومشاهدة هذا العدد الكبير من الصور من قبل. ومع ذلك، فإن هذه الوفرة لا تضمن رؤية الأعمال ولا قوة أولئك الذين يصنعونها. يصف الموقع الرسمي لقمة لومير قطاعًا اهتز في بضع سنوات بسبب الجائحة، الإضرابات في هوليوود، تحول عادات الجمهور، توحيد المجموعات وضغوط اقتصادية جديدة. المفارقة صارخة: الشاشة موجودة في كل مكان، لكن قيمة كل صورة تصبح أكثر صعوبة في الحماية.
تظل دور السينما في قلب هذا التوتر. يجب عليها الدفاع عن التجربة الجماعية في مواجهة المنصات القادرة على تقديم كتالوج عالمي في المنزل. يبحث المنتجون عن تمويلات في بيئة ترتفع فيها التكاليف وغالبًا ما يتركز النجاح حول بعض العلامات التجارية. يجب على المبدعين، من جهتهم، العثور على جمهورهم وسط تدفق مستمر من مقاطع الفيديو، المقتطفات والتوصيات الخوارزمية. التحدي ليس فقط في صنع أفلام جيدة. بل يتمثل في إعادة بناء الطريق الذي يقود عملاً إلى جمهور مستعد لمنحه الوقت.
لماذا تجذب التحالف بين فرنسا وكوريا الأنظار
تمنح الرئاسة المشتركة الفرنسية الكورية القمة نطاقًا يتجاوز الدبلوماسية الثقافية. تمتلك فرنسا شبكة كثيفة من دور السينما، نظام تمويل أصلي، مهرجانات مؤثرة وقطاعات معترف بها في الرسوم المتحركة كما في ألعاب الفيديو. أثبتت كوريا الجنوبية أن استراتيجية متماسكة يمكن أن تدفع بالقصص الوطنية إلى جميع الساحات: السينما الحائزة على جوائز، السلاسل المصدرة، الموسيقى، الصيغ الرقمية والعلامات الثقافية غالبًا ما تتقدم معًا.
يقدم الحكومة الكورية أيضًا انتقال لي جاي-ميونغ كفرصة لتوسيع وصول محتويات وشركات البلاد إلى الأسواق الأوروبية والعالمية. بالنسبة للمهنيين الفرنسيين، يمكن أن يفتح هذا التحرك المزيد من الإنتاج المشترك، الاستثمارات، التوزيعات المتبادلة ونقل المعرفة. التحدي ليس في تحديد نموذج فريد، بل في ربط نظامين بيئيين يعتبران الثقافة في الوقت نفسه هوية، صناعة وأداة تأثير.
تمويل الإبداع دون التخلي عن قيمته
يضع البرنامج التمويل ضمن محاوره الرئيسية. تكشف هذه الأولوية عن هشاشة اللحظة. الأعمال الطموحة تتطلب وقتًا، فرقًا ومخاطر، بينما يبحث الموزعون عن مزيد من التوقع. ترغب قمة لومير في استكشاف شراكات جديدة وتقاسم أفضل للقيمة. وراء هذه الصياغة تكمن مسألة ملموسة: من يدفع عندما تتحول الإيرادات من القاعة إلى الاشتراك، من التلفزيون إلى الهاتف المحمول، ومن بيع عمل إلى استغلال كتالوج؟
الإجابة تهم أكثر من الاستوديوهات الكبرى. إنها تتعلق بالمنتجين المستقلين، المؤلفين، الفنيين، المشغلين، ولكن أيضًا بالدول التي تظل فيها البنية التحتية للبث غير كافية. تذكر القمة بشكل خاص أفريقيا جنوب الصحراء وآسيا الجنوبية كأقاليم حيث يتطلب الوصول إلى جماهير جديدة بناء دور سينما، شبكات بث والوصول الرقمي. لا يمكن أن تقتصر سياسة الصورة العالمية على الأسواق المشبعة بالفعل: يجب أن تسمح للأعمال بالتداول في كلا الاتجاهين.
التكنولوجيا، وعد هائل وخط أحمر
ستكون التكنولوجيا الناشئة بلا شك في مركز النقاشات. يمكن أن تقلل من بعض التكاليف، تسرع من التأثيرات البصرية، تحسن من الدبلجة، تستعيد الأرشيفات وتفتح أشكالًا سردية جديدة. لكنها تطرح أيضًا أسئلة حول الموافقة، حقوق النشر، التعويض والتتبع. بعد النزاعات الاجتماعية التي هزت هوليوود، لا يمكن لأي قمة موثوقة أن تتحدث عن الابتكار دون الرد على الخوف من إنشاء آلي على حساب أولئك الذين يمنحون الأعمال صوتها وتفردها.
الهدف المعلن هو الحفاظ على مكانة المبدعين أثناء استخدام الأدوات الجديدة. سيتم مراقبة هذه الخطوط التوازنية عن كثب. لن تكون التصريحات العامة كافية: تنتظر الصناعة قواعد واضحة، عقود مناسبة وآليات قادرة على الاعتراف بالمساهمة البشرية. لن تصبح التكنولوجيا محركًا ثقافيًا مستدامًا إلا إذا زادت من إمكانيات الإبداع بدلاً من تحويل كل وجه، كل صوت وكل سيناريو إلى مادة خام مجانية.
التعليم حول الصور يصبح قضية ديمقراطية
ستنتهي القمة بالتعليم حول الصورة، الذي يُقدم كمهارة من مهارات القرن الحادي والعشرين. هذا الاختيار بعيد عن كونه ثانويًا. في عالم مشبع بالمونتاجات، المحتويات القصيرة، الإعلانات الأصلية والصور الاصطناعية، يصبح معرفة كيفية المشاهدة بنفس أهمية معرفة القراءة. فهم من ينتج صورة، ولأي غرض، باستخدام أي تقنيات ووفق أي نموذج اقتصادي يحمي كل من الجمهور والإبداع.
تمتلك فرنسا بالفعل تقليدًا في التعليم الفني والسينمائي. التحدي الآن هو تكييفه مع بيئة حيث ينتقل المراهقون بدون انتقال من فيلم طويل إلى فيديو اجتماعي، من لعبة إلى بث مباشر، من وثائقي إلى تقليد مولد. يمكن أن تساعد التعاون الدولي في تبادل الأساليب، تدريب المعلمين وجعل هذه الثقافة البصرية متاحة منذ الطفولة.
الاختبار الحقيقي يبدأ بعد الصورة الرسمية
تعد قمة لومير بمبادرات ملموسة وتحالفات جديدة. لذا، لن يتم قياس نجاحها فقط من خلال هيبة الضيوف، بل من خلال الالتزامات التي ستبقى بعد يوم 7 سبتمبر. سيرغب المهنيون في معرفة ما إذا كانت التمويلات، الإنتاجات المشتركة، معايير الحماية أو برامج التعليم ستخرج فعليًا من المناقشات.
بالنسبة لـ B-EMPIRE، فإن الإشارة الأساسية واضحة بالفعل: السينما لم تعد محادثة محصورة على الاستوديوهات والمهرجانات. لقد أصبحت ملفًا للسيادة الثقافية، الوظائف، التكنولوجيا، التأثير والديمقراطية. من خلال جمع فرنسا وكوريا الجنوبية وصناع القرار من جميع القارات، تحاول سان بول دو فانس إحداث لغة مشتركة. إذا أنتجت هذه اللغة أفعالًا، يمكن اعتبار هذا اليوم هو اللحظة التي توقفت فيها الصناعة العالمية للصورة عن تحمل تحولها وبدأت في تنظيمه.