لوكاردو أنهت نسختها لعام 2026 مع قائمة جوائز تعكس الكثير عن حالة السينما العالمية. جائزة النمر الذهبي ذهبت إلى You Don’t Belong Here، للمخرج الروماني فلورين شيربان، بينما حصل فيلم A Margem do Rio، للمخرجين البرازيليين ماثيوس فارياس وإينوك كارفالو، على جائزة خاصة من لجنة التحكيم. على الورق، المعلومات تتلخص في بضع سطور. في الصناعة، لها قيمة أكبر: يذكر مهرجان لوكارنو أن واجهة كبيرة للأفلام ليست مجرد سوق للعروض العالمية الأولى، بل مكان يمكن أن تفرض فيه أفلام من مناطق أقل هيمنة إيقاعها، خيالها وقلقها السياسي.
الإشارة تكون أقوى لأن لوكارنو لم يلعب أبداً نفس اللعبة تماماً مثل كان، فينيسيا أو برلين. ساحة بيزا غراند تجذب الوجوه الشهيرة، الموزعين، المنتجين والفضوليين، لكن قلبها يبقى في المناطق التي يعاد فيها اختراع السينما قبل أن تصبح رائجة. النسخة لعام 2026، التي تم الإعلان عنها مع 233 فيلمًا من 69 دولة وأكثر من مئة عرض عالمي أول وفقًا للمعلومات المعلنة حول الاختيار، تؤكد هذا التوجه: خريطة عالمية أوسع من مجرد محور هوليوود-أوروبا الغربية، مع أعمال تتحدث عن الجسد، السلطة، الذاكرة، العمل والرغبة.
البرازيل تدخل عبر المانغروف
حالة فيلم A Margem do Rio تركز هذه الطاقة. وفقًا لـ Folha de S.Paulo، تم إنتاج الفيلم بشكل مشترك بين البرازيل وألمانيا، وتم تصويره في ريسيفي ويتبع إيزاكييل، مساعد خدمات عامة، في مسار ليلي مضطرب مع الصياد جيريميا. السرد يعبر المانغروف كمساحة مادية وعقلية: مكان للهروب، السر، العنف، الحسية والتحرر. كانت لجنة التحكيم قد أشادت بطاقة فريدة، في مكان ما بين الرعب الإباحي والتقليد السياسي للسينما البرازيلية.
ليس مجرد تفصيل غريب. المانغروف ليس ديكورًا قابلًا للتبديل: إنه يفرض رطوبة، اقتصاد، وحدود اجتماعية. من خلال تمييز هذا الفيلم، تعزز لوكارنو طريقة تصوير الهوامش دون تحييدها. غالبًا ما تألقت السينما البرازيلية المعاصرة عندما قبلت أن تنظر إلى المدينة من أطرافها، مناطقها غير المكتملة، أجسادها الهشة وثقافاتها الشعبية. هنا، تضع جائزة لجنة التحكيم الخاصة هذه اللغة السينمائية في محادثة دولية، دون أن تجعلها أكثر تهذيبًا مما تبدو عليه.
بالنسبة لـ B-EMPIRE، هذه هي النقطة المهمة: قائمة الجوائز ليست مجرد تصنيف. إنها قرار اقتصادي ورمزي. يمكن أن تساعد الجائزة فيلمًا في السفر، العثور على موزعين، أن يتم برمجته في مهرجانات أخرى، ثم الوجود في دور السينما، المنصات المتخصصة والفهارس. المبلغ المرتبط بجائزة لجنة التحكيم الخاصة، الذي تم الإعلان عنه بـ 30,000 فرنك سويسري في إطار الجائزة، له أهمية بالطبع. لكن القيمة الحقيقية تكمن في الشهادة: لوكارنو تقول للسوق إن هذا الفيلم يستحق أن يُبحث عنه، يُشترى، يُشاهد، يُناقش.
النمر الذهبي ومنافسة الخيالات
جائزة النمر الذهبي الممنوحة لـ You Don’t Belong Here تعطي قراءة أخرى للحظة. العنوان نفسه يبدو كعبارة حدودية: أنت لا تنتمي هنا. في عام حيث تشتد النقاشات العامة حول الهوية، الهجرات، الشرعية الثقافية ومكان الأقليات، تجد هذه العبارة صدى فوري. يجب أن نكون حذرين طالما أن الفيلم لم يلتق بجمهوره الواسع، لكن اختيار لجنة التحكيم يشير إلى تفضيل للأعمال التي لا تكتفي بأن تكون جميلة: إنها تحتك بسؤال الانتماء ضد الشكل السينمائي.
هذه الخطوط تتماشى مع سمعة لوكارنو. يعرف المهرجان كيف يستضيف النجوم، يكرم المسيرات ويصنع صور السجادة الحمراء. لكن قوته تأتي من أنه لا يزال يترك مكانًا مركزيًا للانزعاج. الأفلام المكرمة ليست بالضرورة تلك التي تطمئن الممولين. يمكن أن تكون صعبة، حسية، سياسية، غير نقية، وأحيانًا غريبة. في اقتصاد سمعي بصري مهووس بالامتياز، الخوارزمية وإعادة إنتاج العلامات المعروفة بالفعل، تصبح هذه النوعية من القوائم تقريبًا عملًا من أعمال الحوكمة الثقافية.
بقية القائمة تعزز هذه الانطباع بالانفتاح. هونغ سانغ سو، شخصية بارزة في السينما الكورية الجنوبية المعاصرة، تم ذكره بين الفائزين بجائزة الإخراج. كيم مين-هي ومونيكا بيلوتشي أيضًا من بين الممثلين المكرمين وفقًا للتقارير الأولية. هذا المزيج من المؤلفين المعروفين، الشخصيات الشعبية والأراضي الجديدة يخلق توترًا مثمرًا: لوكارنو لا يدير ظهره للجاذبية، بل يغير مركزها. prestige then serves to draw attention to more commercially fragile works.
ما الذي تغيره قائمة الجوائز
السؤال الآن هو حول الحركة. جائزة في لوكارنو لا تضمن مسيرة عالمية، لكنها تفتح أبوابًا لا يمكن أن يفتحها الكلام الشفهي وحده. بالنسبة لـ A Margem do Rio، ستكون التحدي هو تحويل الحدث المهرجاني إلى مسار مستدام: مبيعات دولية، جدول زمني للإصدارات، تغطية نقدية، وجود في مهرجانات أخرى وبناء رغبة عامة. بالنسبة لـ You Don’t Belong Here، تضع جائزة النمر الذهبي الفيلم في سلالة صارمة حيث تصبح كل عرض أيضًا اختبارًا لاستقبال ثقافي.
في الرفاهية كما في الموسيقى أو الموضة، تعزز العصر بشكل متزايد الأشياء التي تحمل أصلًا قويًا. تتبع السينما المؤلفين منطقًا مشابهًا: كلما أصبحت الصناعة عالمية، أصبحت الأفلام القادرة على البقاء محلية العلامات أكثر قيمة. ريسيفي، بوخارست، سيول أو لوكارنو ليست مجرد أماكن على خريطة. إنها توقيعات، كثافات، ووعود نظرة. العالمية الثقافية الحقيقية لا تتعلق بجعل كل شيء متطابقًا؛ بل تتعلق بجعل الاختلافات قابلة للقراءة، مرغوبة وقابلة للتفاوض.
لذا، فإن قائمة جوائز لوكارنو لعام 2026 تحكي عن صناعة في تحول. من جهة، تستثمر الاستوديوهات والمنصات في علامات مطمئنة، تكمل، تكييفات وعوالم قابلة للتوسع. من جهة أخرى، تذكر المهرجانات أن السينما تتقدم أيضًا من خلال أفلام أقل قابلية للتسويق، لكنها قادرة على تغيير مفردات أولئك الذين يشاهدونها. ليست معارضة رومانسية بين الفن والتجارة. إنها سلسلة: المهرجانات تكتشف، النقاد يضخمون، البائعون يتفاوضون، دور السينما تختبر، ثم الجمهور يقرر.
لقد ذكرت لوكارنو للتو أن هذه السلسلة لا تزال بحاجة إلى المخاطرة. من خلال تكريم فيلم روماني وتكريس لفتة برازيلية جاءت من هوامش ريسيفي، يؤكد المهرجان أن السينما العالمية لا تفتقر إلى الموضوعات. بل تفتقر أحيانًا إلى المساحات القادرة على سماعها قبل أن تصبح واضحة. هذه هي بالضبط وظيفة مهرجان كبير: صنع الانتباه حيث لم تضع الصناعة بعد كشافاتها.